CLICK HERE FOR BLOGGER TEMPLATES AND MYSPACE LAYOUTS »

Sunday, December 20, 2009

KARYA AIE DI ANGKAT KE LAYAR.


Mohd Iznan @ Pekin Ibrahim membuat persiapan untuk filem ‘Aku Dan Sesuatu’, karya yang diadaptasi dari komik popular Aie. filem pendek, Aku dan Sesuatu yang diadaptasi daripada buku Aku Dalam Blues, arahan, Abg Roy (Harun Suhaimi) berdurasi 15-20minit akan ditayangkan di saluran berbayar Astro dan lokasi penggambaran bagi filem ini adalah sekitar ibu kota, Kuala Lumpur. Ayu Raudhah bakal membawakan watak Khatijah .


Filem 'BLUES UNTUK AKU akan menjalani penggambaran pada bulan Januari depan itu diterbitkan oleh De’Baron Sdn. Bhd. Menggandingkan vokalis kumpulan Kristal, Lan bersama Aaron Aziz, Yasmin Khanif, Marsha Milan Londoh dan pendatang baru, Suhaila Salam.
Arahan Hairie Othman.

Tuesday, December 8, 2009

MAJALAH KARTUN UPIN DAN IPIN !


PANAS DIPASARAN!!!!

Friday, December 4, 2009

CERIAKAN PERCUTIAN ANDA DENGAN GILA-GILA!


Friday, November 20, 2009

KARTUNIS DEEN.



KETIKA berkarya, kartunis Nordin Misnan atau lebih dikenali sebagai Deen, sering menampilkan elemen kehijauan alam sebagai latar kartunnya. Ini kerana, selain seni lukis dan muzik, Deen amat mencintai keindahan alam. Bagi Deen, elemen alam semula jadi pada karya mampu impak dan keistimewaan tersendiri, berbanding kartun luar negara yang lazimnya sangat ringkas.


Elemen keindahan alam semula jadi jelas dilihat dalam siri kartun yang dihasilkan Deen, Cerita Atuk yang disiarkan dalam sisipan Sabtu terbitan Berita Harian. Kata Deen, sambil menghibur pembaca, beliau mengajak audiens menghayati persekitaran desa menghijau, bersih dan nyaman seperti yang dipaparkan dalam karyanya itu.


Bagi Deen, andai mesej mencintai alam semula jadi itu sampai kepada pembaca, sudah pasti mereka juga akan mengambil inisiatif untuk memastikan persekitaran indah, bersih dan nyaman. Tidak cukup itu, Deen cenderung mengutarakan isu alam sekitar sebagai topik perbualan watak dalam Cerita Atuk. Deen juga menyelitkan mesej kekeluargaan dan kemasyarakatan serta isu semasa.


Sebelum berkarya untuk akhbar Berita Harian, Deen yang bertugas sebagai artis grafik akhbar ini pernah berkhidmat di pelbagai organisasi akhbar, majalah hiburan dan humor seperti Variapop, Gelihati, Boom dan Gelagat.


Selain itu, sentuhan kreatif Deen sering menghiasi kad ucapan hari raya. Kad raya kartun cukup popular di kalangan remaja dan kanak-kanak. “Sekarang, sambutan untuk kad raya kartun sudah berkurangan, namun permintaannya masih ada. Ramai beralih kepada kad ucapan elektronik yang tidak membabitkan kos dan lebih mudah dihantar. “Namun, dari sudut sentimental, kad ucapan lebih tinggi nilainya kerana ia boleh disimpan,” kata Deen.


Masih ingat bila karya pertama anda disiarkan dalam majalah?


Ketika menuntut di sekolah menengah, saya sering menghantar karya ke pelbagai majalah. Jika tidak silap, karya pertama saya disiarkan di majalah Variapop pada 1984. Ketika itu, saya masih menuntut di tingkatan lima. Saya sudah lupa watak dan cerita kartun itu, tapi apa yang pasti, saya masih ingat perasaan saya cukup teruja melihat karya saya disiarkan di majalah itu.


Berbeza dengan majalah, ruangan kartun di akhbar agak terhad. Bagaimana anda mempersembahkan idea dalam ruang terhad seperti ini?

Disebabkan cerita perlu disampaikan dalam ruang kecil, selalunya saya akan merancang subjek yang hendak ditampilkan serta bagaimana lukisan jalan ceritanya. Proses ini menguji kreativiti kerana kadangkala, banyak perkara yang hendak disampaikan tetapi ruang tidak cukup.


Dari mana datangnya sumber ilham anda ketika berkarya?

Ilham selalunya muncul apabila saya melakukan aktiviti membabitkan alam semula jadi. Misalnya, apabila saya meneroka hutan atau memancing. Mungkin disebabkan itulah, subjek yang selalu saya ketengahkan berkisar alam semula jadi. Antara pengalaman peribadi yang pernah saya paparkan dalam karya adalah lawatan saya ke hutan Belum. Mungkin sebelum ini ramai yang menyangka hutan ini masih terpelihara sepenuhnya. Namun, ketika saya melawatnya, saya dapat melihat aktiviti kemusnahan alam di beberapa lokasi di hutan Belum.
Kekecewaan melihat kemusnahan alam itu saya luahkan dalam karya.


Siapa kartunis dan karya kartun yang banyak memberi inspirasi kepada anda?

Saya suka karya yang dihasilkan kartunis Lat dan Nan. Idea yang dipersembahkan kartunis Nan dalam siri Din Teksi sarat dengan mesej, namun disampaikan dengan bersahaja. Karya kartunis Lat pula berjaya menghiburkan pembaca dengan paparan kehidupan budak kampung. Ini secara tidak langsung membangkitkan kenangan kebanyakan pembaca yang pernah melalui kehidupan di desa. Jika karya luar negara pula, saya suka komik Groo dan komik Calvin and Hobbes.


Apa yang membuatkan anda beralih daripada melukis kartun sepenuh masa kepada kerjaya dalam bidang grafik?

Kegawatan ekonomi sekitar 1997 dan 1998 sedikit sebanyak memberi kesan kepada industri kartun yang sebelum itu berkembang maju. Ketika itu, saya sudah menjangka sukar untuk bergantung kepada kerjaya kartunis saja. Ini kerana kebanyakan penerbit mula ‘liat’ memberi bayaran dan penjualan bahan bacaan berunsur humor juga makin suram. Kebetulan ada peluang, saya membuat keputusan bekerja di Berita Publishing. Di bawah syarikat ini, saya membuat ilustrasi untuk majalah serta melukis kartun untuk majalah BIP. Beberapa tahun kemudian, saya berpindah ke Berita Harian hingga sekarang. Sejak detik itu, sedikit demi sedikit saya belajar memahirkan diri dengan teknologi komputer dalam berkarya. Mujur terbuka hati saya untuk beralih ke bidang sekarang. Jika saya masih berharap kepada kerjaya kartunis saja, mungkin sekarang saya menetap di kampung saja.


Apa perbezaan berkarya secara manual berbanding digital?

Kaedah mana yang lebih memberi kepuasan? Sudah semestinya kaedah manual lebih memberi kepuasan. Sebelum ini, saya pernah menghasilkan Cerita Atuk menggunakan komputer. Tetapi, rasanya tidak puas seperti melukis dan mewarna di atas kertas. Hasilnya juga tidak memuaskan, tidak ‘hidup’ seperti yang kita hasilkan secara lukisan tangan. Berkarya menggunakan komputer, pada saya, banyak unsur ‘penipuan’. Jika tersilap sedikit, kita boleh betulkan dengan mudah. Tidak seperti karya manual, jika tersilap, terpaksa buat yang baru. Namun, tidak dinafikan teknologi sebenarnya banyak membantu mempercepatkan kerja. Namunm, jika ingin menghasilkan karya kreatif bernilai tinggi, kaedah manual adalah yang terbaik.


Apa perancangan anda di masa depan?

Seperti kebanyakan kartunis lain, ‘impian emas’ mereka adalah melihat siri karya dihimpunkan atau dikompilasikan. Selain itu, saya berharap industri ini akan lebih aktif melalui usaha dan kerjasama berterusan dari semua pihak, terutama penerbit dan media. Penerbit diharapkan lebih aktif menghasilkan karya bermutu dari kartunis berbakat. Ini bagi memastikan khalayak menikmati karya yang berkualiti lalu menyemarakkan semula industri ini. Media pula dapat membantu dengan sentiasa menyiarkan karya dan memberi publisiti membabitkan industri kartun tempatan. Jika ini terjadi, tidak mustahil arena kartun tempatan akan kembali meriah seperti dulu.

Profil Kartunis Deen.

Nama : Nordin Misnan
Tarikh lahir : 1 Mac 1968
Umur : 41 tahun
Asal : Segamat, Johor.

KARTUN LAT DI AWAN BIRU.

LAT bersama Fernandes (kiri); Timbalan Ketua Eksekutif Kumpulan AirAsia Berhad, Datuk Kamarudin Meranun (dua dari kiri) dan Geldof (kanan) pada majlis AirAsia-Lat Livery di Terminal Penerbangan Tambang Murah, Sepang


Kartunis negara, Datuk Mohd Nor Khalid atau lebih dikenali sebagai Lat, diberi penghormatan untuk mengabadikan hasil lukisannya pada barangan cendera hati yang akan dijual di dalam pesawat AirAsia Bhd (AirAsia). Cenderahati seperti kemeja-T, topi dan buku yang mengandungi lukisan Lat itu akan dijual di dalam pesawat tunggal AirAsia, Airbus A320, yang mana badannya turut dihiasi lukisan kartunis itu. Ketua Pegawai Eksekutif AirAsia, Datuk Seri Tony Fernandes, berkata pihaknya bercadang untuk meluaskan mesej Lat yang boleh disampaikan dalam bentuk watak kartun supaya dapat diterima orang ramai.


"Memang saya ada menerima pujian secara peribadi oleh penumpang sebaik mereka melihat lukisan (Lat) pada badan pesawat AirAsia sebelum ini. Selepas ini saya bercadang untuk bekerjasama lagi dengan Lat supaya kartunnya bermesej dapat dipaparkan dengan cara berbeza. "Sebagai contoh mungkin antara karakter kartun yang boleh dipaparkan ialah bagaimana Kampung Boy memakai jaket keselamatan," katanya pada sidang media selepas melancarkan AirAsia-Lat Livery di Terminal Penerbangan Tambang Murah (LCCT) di sini, semalam. Hadir sama, Lat dan isteri Datin Faezah Ahmad Zanzali serta aktivis kemanusiaan, Sir Bob Geldof.


Pesawat Airbus A320 adalah pesawat ke-17 baru milik AirAsia yang lebih besar mengetengahkan kartun Lat pada badannya bagi menggantikan kapal terbang lebih kecil Boeing 737-300 sebelum ini.

Thursday, November 12, 2009

MAC3 MSC Malaysia jana dunia kreativiti Animasi anak tempatan.

*Dengan kadar sewa yang minimun bakal usahawan kreativiti dan animasi berpeluang menggunakan kemudahan yang ada di MAC3.


DUNIA kreativiti dan inovasi kini merupakan satu alam yang bukan asing di kalangan anak muda negara ini, bermula dengan cerita pendek Upin & Ipin yang mendapat sambutan hangat bukan saja di kalangan kanak-kanak malah golongan dewasa.
Ekoran itu filem Pengembaraan Bermula: Upin & Ipin membuka lembaran baru dalam dunia animasi tempatan.


Justeru, penubuhan Pusat Kandungan Kreatif Multimedia Malaysia (MAC3) sememangnya membantu memaju perkembangan industri animasi negara.
Mengikuti perkembangan dan cabaran dunia dalam teknologi maklumat (IT), Perbadanan Pembangunan Multimedia (MDeC) melebarkan aktivitinya dengan membangunkan MSC Inisiatif Kreatif Multimedia MSC (M-CMCI).


Ketua MAC3 MDeC, Hasnul Hadi berkata, perkembangan teknologi maklumat dan komunikasi (ICT) tempatan dilihat dapat menyediakan kandungan animasi yang sesuai bagi kebudayaan dan sejarah negara.
"Berbekalkan tenaga kerja yang mempunyai pelbagai latar belakang serta pengalaman, kami percaya program ini akan berjaya.


"Di sini (MAC3), kami memberikan kesedaran kepada penuntut dan mereka yang berminat dengan dunia animasi," katanya semasa ditemui di pejabatnya di Cyberjaya baru-baru ini.
Bertindak sebagai inkubator kepada usahawan muda yang mula berjinak-jinak dalam dunia animasi, MAC3 juga merupakan tempat latihan bagi pelajar yang berminat.
MAC3 dibina di Cyberjaya sebagai hos dan menawarkan kemudahan animasi kepada syarikat animasi tempatan.


Diilhamkan daripada Pusat Animasi Seoul di Korea Selatan, MAC3 dilengkapi dengan pelbagai kemudahan canggih berteknologi tinggi.


Menterjemahkan idea
"Di sini bakat-bakat baru tempatan akan dilatih untuk menterjemahkan idea mereka kepada produk yang dapat memikat pasaran antarabangsa," katanya.
Di sini mereka diajar bagaimana kandungan digital digunakan seperti IT, tanpa wayar dan media fizikal.


Selain itu juga mereka juga dibimbing bagaimana kandungan berkenaan dizahirkan sama ada dalam bentuk animasi, permainan komputer, filem, interaktif atau kesan visual.
Hasnul berkata, peserta di pusat tersebut juga akan dibantu dalam aspek pengedaran dan pemasaran.


Matlamat MDeC adalah bagi membangunkan industri kreatif dan inovasi tempatan.
MAC3 dilihat sebagai pemangkin dalam membangunkan industri kandungan digital yang mempunyai pasaran besar terutama dalam animasi, permainan dan kesan khas.
Sejak M-CMCI dilancarkan pada 2006, negara telah berjaya melakar nama ke persada antarabangsa dengan projek animasi Saladin.


Hasil cukai industri animasi pada tahun 2006 saja berjumlah RM435 juta dan kerajaan mensasarkan RM1.1 bilion menjelang 2012 dan mampu menjana 13,000 peluang pekerjaan.
Selain itu, MAC3 mempunyai rakan di peringkat antarabangsa seperti Rythm and Hues, Codemaster dan Tripod bagi membantu penggiat tempatan.


MAC3 dibahagikan kepada tiga bahagian iaitu:
1. Zon Digital
2. Pembangunan Bakat
3. Pra-produksi


Di bawah Zon Digital dibahagikan kepada Zon Bisnes dan Zon Pembelajaran.
Di bawah Pembangunan Bakat para graduan, pelajar dan orang awam boleh menggunakan kemudahan yang ada.


Misalnya syarikat berstatus MSC diberikan pelbagai inisiatif menarik apabila mengambil graduan baru bekerja di syarikat mereka.
Selain itu MDeC juga menganjurkan persidangan kreatif bagi menggalakkan perkembangan industri kreatif negara.


MAC3 juga bertindak sebagai inkubator yang menempatkan dan melatih usahawan sebelum mereka dapat berdikari sendiri.


Ketua Pegawai Eksekutif Studio Caterpillar, Ridhwan Bakir yang membangunkan permainan komputer mudah alih amat berpuas hati dengan kemudahan yang diberikan di MAC3.
"Di sini kami dapat menggunakan segala kemudahan yang ada dengan yuran sewa yang minimum. "Misalnya di sini terdapat perisian, perkakasan, bilik seminar, bilik mesyuarat, kemudahan kafe, yang boleh digunakan bersama-sama penyewa lain," katanya.
Sementara itu rakan kongsinya, Sufyan Bakir berkata, mereka sedang membangunkan permainan Mystic Agriculture menggunakan kemudahan MAC3.


Ketua Pegawai Eksekutif Red Turtle Animation Studios Sdn. Bhd., Hersen Lee turut sangat berpuas hati dengan segala kemudahan yang disediakan di MAC3.
"Di sini kami boleh bekerja bila-bila masa 24 jam sehari, tujuh hari seminggu tanpa sebarang gangguan. "Kami membangunkan siri animasi Cheekily Cheekily Poom Poom iaitu kisah ahli sihir perempuan," katanya. Di MAC3 mereka menggunakan segala kemudahan yang ada di sini seperti perkakasan dan perisian untuk membangunkan produk.

(sumber Akhbar utusan.)

Thursday, November 5, 2009

GILA-GILA 705!


Friday, October 30, 2009

LAGENDA ZOY !

Sejak berusia 15 tahun, Zoy yang cukup meminati karya kartunis Lat, Halim Teh dan Raja Hamzah mengasah bakat melukis lalu menghasilkan komik. Yakin dengan kemampuan diri serta semangat mahu meneroka industri kreatif, Zoy membawa naskhah komiknya itu ke Kuala Lumpur untuk diterbitkan.

Pendedahan di Kuala Lumpur menajamkan lagi bakat Zoy. Sebagai kartunis baru, Zoy bertuah kerana dibimbing pelukis komik, Yamin Daud. Mula cerita, sejurus tamat persekolahan, Zoy diterima bekerja di sebuah syarikat akhbar sebagai artis grafik. Antara karya awalnya di syarikat akhbar itu ialah siri kartun, Ragam Wazata yang menampilkan watak Wazata seorang penghibur dan pelawak popular pada era 1980-an.

Pada 1985, Zoy beralih angin ke sebuah syarikat akhbar tabloid, Harian Nasional sebagai pelukis kartun editorial. Di sinilah, Zoy mula berjinak-jinak menghasilkan kartun politik. “Sebagai kartunis editorial, karya yang ditampilkan lebih banyak tertumpu kepada isu semasa dalam masyarakat manakala bagi kartun politik, subjek sudah pastinya berfokus kepada isu politik. “Sebenarnya, saya tidak berapa menggemari melukis kartun politik kerana ia agak mengundang risiko. Ini kerana penerbitan akhbar tertakluk kepada isu sensitiviti dan Akta Mesin Cetak.

“Pucat lesi jugalah muka setiap kali ada isu yang dibangkitkan bersangkut-paut dengan karya yang kita hasilkan,” kata Zoy mengingatkan detik awal menjadi pelukis kartun politik.
Mengulas ruangan kartun dalam akhbar, Zoy berkata, segmen kartun dalam akhbar bukan bersifat hiburan kosong sebaliknya menjadi tarikan kepada pembeli untuk membaca is kandungan akhbar terbabit. “Sukar untuk menarik minat orang membaca akhbar jika tidak diserikan dengan hiburan komik atau kartun. Biarpun ruangan kartun kecil berbanding kolum berita semasa atau ruangan lain, lazimnya orang akan lebih tertarik membaca kolum kartun terlebih dulu,” katanya yang kini mengetuai kumpulan 29 artis grafik di Unit Grafik Berita Harian Sdn Bhd (BHSB) sebagai Ketua Unit Grafik BHSB. Karya Zoy yang menarik hati boleh ditatap dalam sisipan Sabtu akhbar ini, yang diterbitkan setiap hari Sabtu. Ikuti temubual bersama Zoy atau mesra disapa Pak Zoy oleh ‘anak-anak buahnya’ di BHSB.

Apakah sumber yang sering menjadi rujukan anda dalam berkarya?
Sebagai kartunis yang tidak mendapat pendidikan formal, saya jadikan kartunis senior yang berjaya sebagai panduan. Selain itu, saya merujuk majalah komik dan humor luar negara seperti Mad dan Punch. Stroke atau idea yang dipersembahkan dalam majalah ini sedikit sebanyak membuahkan ilham dalam berkarya. Lama-kelamaan, apabila kita sudah temui gaya karya sendiri, kita teruskanlah dengan cara sendiri. Namun, biar apapun, pembacaan serta pergaulan adalah penting dalam meningkatkan pengetahuan dan kemahiran diri. Kedua-dua elemen ini dapat memberi idea kepada kartunis.

Anda menghasilkan karya kartun yang serius dan pada masa yang sama tampil dengan karya humor. Bagaimana proses menjana idea bagi kedua-dua kartun berbeza genre ini?
Ada pelbagai jenis kartunis. Antaranya, yang menghasilkan karya komersial seperti iklan, papan tanda dan sebagainya. Kartun begini, penumpuannya lebih kepada seni kartun itu saja. Sesetengah kartunis kurang berminat dengan isu arus perdana. Sebaliknya, mereka lebih suka memilih isu masyarakat. Sebahagian yang lain pula menampilkan kartun di mana subjeknya serius. Tidak kurang juga ada kartunis yang memiliki kekuatan karya pada stroke atau dialog. Stroke kartun atau dialog saja sudah boleh buat orang ketawa. Melukis kartun ini sama juga seperti kita menulis. Ia bergantung kepada apa yang perlu kita hasilkan dan bagaimana idea yang diperoleh ketika itu. Ada masanya, idea diperoleh ketika kita sedang melakukan sesuatu kerja dan jika lambat melukisnya, kita akan terlupa. Di sinilah pentingnya untuk membawa buku catatan ke mana saja kita pergi. Ini supaya idea yang dicetuskan boleh dicatat dan digunakan apabila hendak berkarya. Apabila timbul saja idea, terus catat dalam buku. Setahu saya, kebanyakan individu berjaya mengamalkan kaedah ini seperti Allahyarham Tan Sri P Ramlee dan Tun Dr Mahathir Mohamad.


Anda dikenali dengan karya komik berunsur pendekar dan persilatan. Mengapa memilih subjek begitu?
Apa yang saya minat, saya akan sampaikan dalam karya. Dulu, saya suka gusti, jadi karya saya berkisar sukan gusti. Saya memilih subjek silat dan pendekar bukan saja meminati seni mempertahankan diri ini, tetapi merasa bertanggungjawab untuk memelihara warisan budaya. Bagi siri seperti ini, saya banyak mencurahkan apa yang saya tahu mengenai dunia persilatan di dalam karya. Pengetahuan seperti ini penting supaya kita dapat mengurangkan kesilapan. Dulu, saya pernah hasilkan karya berlatarkan zaman Perang Dunia Kedua. Saya semak sejarah bagaimana tentera Jepun sampai ke Tanah Melayu dan sebagainya. Tetapi, saya tersilap dalam melukis pakaian seragam Tentera Jepun. Saya lukis saja dengan pedang diletak pada bahagian salah. Tidak lama selepas itu, saya menerima surat daripada seorang pembaca yang menegur mengenai kesalahan saya itu. Rupa-rupanya, beliau adalah bekas askar Jepun. Beliau kirimkan gambar menunjukkan bagaimana rupa pakaian seragam askar Jepun sebetulnya. Pengajaran yang saya peroleh ialah sebelum kita melakukan sesuatu, kita perlu kaji terlebih dulu. Bagi kartun editorial pula, subjek yang ditampilkan lazimnya membabitkan perkembangan semasa.

Apakah anda memiliki asas dalam dunia persilatan?
Saya memiliki sedikit pengetahuan asas dalam bidang persilatan. Seperti saya katakan, jika kita memilih subjek tertentu untuk berkarya, kita harus ada pengetahuan mengenainya. Sekurang-kurang tahu apa itu silat sebenarnya, falsafahnya dan pelbagai aspek lain dalam dunia silat. Perlu dinyatakan, karya yang kita hasilkan memberi maklumat dan mungkin juga membawa pengaruh kepada pembaca.


Bagaimana anda mentafsirkan idea yang baik dalam menghasilkan karya?
Idea yang kita fikirkan bagus tak semestinya bagus kepada orang lain. Ini kerana, lain orang, lain pemahaman dan pemerhatiannya. Apabila kita merasakan karya kita tidak bagus, orang melihatnya sebagai bagus pula. Apabila kita merasakan karya kita sudah cukup baik dan kelakar, maklum balas sebaliknya pula diterima. Itulah sukarnya hendak mengagak karya yang disukai pembaca.

Berkarya melalui akhbar mempunyai batasan tertentu. Bagaimana anda melihat perkara ini?
Kadang-kadang kita ada idea dan kita merasakan idea itu bagus. Namun, belum tentu ia dapat disampaikan melalui kartun kerana ada batasan undang-undang atau peraturan yang perlu dipatuhi. Kartun yang dihasilkan untuk akhbar bukannya boleh disiarkan sembarangan. Jika tersalah lukis atau tulis, ia boleh jadi bahan fitnah ataupun penghinaan terhadap orang lain. Ini tentunya membolehkan kita dikenakan tindakan undang-undang. Justeru, kita harus bertanggungjawab dengan apa yang kita lakukan. Ttidak kiralah penulis, pengarang atau kartunis. Disebabkan itulah, sukar untuk kartunis editorial menghasilkan karya yang tidak akan membuatkan mana-mana pihak tersinggung.


Ada juga karya bersiri anda bertemakan hubungan keluarga dan percintaan. Bagaimana anda memperoleh idea mengembangkan jalan cerita berunsur drama seperti itu?
Dalam menghasilkan karya bersiri, kita tidak lari daripada kisah percintaan. Hakikatnya, dalam diri setiap orang, ada keinginan untuk meluahkan perasaan cinta tapi bagi sesetengah orang, ia tidak mampu diungkapkan dengan kata-kata. Bagi golongan yang tidak dapat melahirkan rasa cinta melalui ucapan seperti saya, semua perasaan itu diterjemah melalui karya. Dalam menghasilkan kisah bersiri, saya selalu letakkan diri saya dalam cerita dan watak bagi ‘menghidupkan’ cerita. Bukanlah bermaksud watak hero itu sebenarnya adalah saya, tapi saya bayangkan, saya ada dalam dirinya. Barulah hidup cerita itu. Selalunya, alunan cerita atau tema penceritaan sudah ada, tetapi kisahnya atau plot terperinci akan datang kemudian. Bagi karya bersiri, saya terpaksa rekodkan nama watak yang ditampilkan supaya tidak terlupa.


Dalam semua jenis karya yang anda hasilkan, yang mana satu lebih memberikan kepuasan kepada anda?
Jika diikutkan, saya lebih puas dengan karya komik. Karya jenis inilah yang menjadi permulaan saya dalam bidang ini. Melalui komik juga saya mempunyai ruang untuk mencurahkan perasaan dan pemikiran. Banyak perkara yang tidak dapat saya luahkan dalam realiti, saya salurkan dalam komik. Bukan sebab itu saja, pelbagai kisah yang dipaparkan dalam komik boleh dikaitkan dengan realiti kehidupan kebanyakan pembaca. Jadi mereka merasakan kisah yang dipaparkan ada kena-mengena dengan pengalaman mereka.


Apakah antara maklum balas yang sering diterima daripada peminat?
Khabarnya, ada juga yang mencadangkan supaya siri komik pendekar diterbitkan dalam bentuk animasi?
Rata-ratanya meminta supaya siri komik yang saya hasilkan dibukukan. Ada rakan memberitahu kawannya selalu mengikuti karya komik bersiri saya dan menangis setiap kali membacanya. Saya juga kadang-kadang tertanya-tanya, bahagian mana pula dalam karya itu yang sangat menyentuh hati pembaca? Ada juga mencadangkan supaya karya itu diadaptasi dalam bentuk animasi. Namun, persoalannya, apakah serius atau tidak serius untuk kita menjayakannya.

Bagaimana anda melihat perubahan penghasilan kartun dan komik daripada kaedah manual kepada digital?
Walaupun banyak aspek dalam seni lukis kartun atau komik dibantu teknologi digital, teknik penghasilan secara manual juga penting. Penggunaan teknologi baru ini selalunya lebih banyak tertumpu kepada kerja pewarnaan. Kita boleh juga melukis kartun menggunakan komputer, tetapi ia memakan masa dan hasilnya agak kaku. Jadi, lebih mudah dan puas hati jika melukis menggunakan tangan... Sama juga keadaanya dengan seni lukisan lain. Sesuatu perisian komputer mungkin boleh menghasilkan karya yang nampak serupa. Namun, karya itu tidak akan dapat menandingi karya yang dihasilkan secara manual. Teknologi sekadar membantu dan mempermudahkan kerja kita saja, terutama dalam menyimpan dan memfailkan karya yang dihasilkan.


Adakah penguasaan dalam teknologi grafik digital memberi kelebihan kepada kartunis?
Dari awal saya menceburi bidang ini hingga hari ini, saya menyaksikan pelbagai fasa perubahan dalam industri seni kartun dan komik. Dari zaman menekap dan menampal ke penggunaan blok dan negatif, hinggalah zaman penggunaan komputer. Saya perhatikan, biar apapun tekniknya, apa yang paling penting adalah idea dan sentuhan pengkarya. Secanggih mana pun teknologi, sentuhan dan lakaran lukisan secara manual tetap menjadi asas penting sesebuah karya. Buktinya, seniman terkenal di dunia, hampir kebanyakannya mahir melukis. P Ramlee, Bruce Lee, Steven Spielberg - mereka semua bergantung kepada lakaran storyboard untuk menjayakan sesebuah babak dalam filem. Produksi filem Indonesia juga sering berpandukan lakaran storyboard sebelum dirakam dalam bentuk visual. Sebab itulah sudut rakaman mereka menarik. Dalam konteks kartunis pula, jika mereka mempunyai asas melukis yang mantap, karya yang dihasilkannya akan lebih baik. Bukan teknologi komputer yang menentukannya.

Apa pendapat anda mengenai industri kartun dan komik tempatan ketika ini? Bakat muda kita dalam bidang ini memang ramai. Untungnya generasi kartunis muda ini, orang ramai tidak memandang rendah kerjaya kartunis seperti dulu. Sekarang, , kerjaya sebagai kartunis dianggap menarik dan dibanggakan. Begitu juga dari segi pendidikan. Ada banyak peluang pendidikan dalam seni yang boleh diikuti untuk memperkayakan diri. Namun, apa yang menyedihkan mengenai industri kita ini, kebanjiran bahan bacaan kartun dan komik dari luar negara yang tidak dipantau. Apa yang dibimbangkan, kemasukan karya ini membuatkan penggiat dan pembaca tempatan, terutamanya golongan muda terpengaruh dengan unsur negatif. Kartunis asing tidak ada batasan dari sudut moral, tidak seperti kita yang bersandarkan agama, budaya dan undang-undang. Mereka abaikan didikan sosial kepada masyarakat. Justeru, untuk memelihara industri penerbitan tempatan, kemasukan bahan bacaan dari luar negara ini perlu dikawal dan ditapis. Ini dilakukan di Jepun. Biarpun negara itu maju dalam industri kreatif, mereka menjaga industri itu dengan memastikan bahan bacaan dari luar negara dialih ke dalam bahasa Jepun sebelum dijual. Selain itu, bagi menghidupkan industri kartun, usaha ini juga diambil pemimpin dalam sesebuah organisasi masyarakat. Jika mereka nampak kepentingan dan keistimewaan seni kartun serta menyedari potensi seni ini bagi membangunkan masyarakat, langkah meningkatkan industri ini kepada tahap lebih baik boleh dilakukan.

Profil

Nama : Mohd Zohri Sukimi
Tarikh lahir : 23 Januari 1959
Umur : 50 tahun
Asal : Klang, Selangor

Thursday, October 15, 2009

BOBOIBOY !







Animonsta Studios adalah pasukan yang sama mencipta Upin & Ipin dan Geng : Pengembaraan Bermula. Kini, kami melebarkan sayap dengan menubuhkan syarikat sendiri bagi tujuan meneroka perkara baru dan membawa kepelbagaian animasi kepada industri kreatif.
SETELAH berjaya mencipta fenomena Upin & Ipin yang sehingga kini menjadi perbualan ramai, pengarahnya, Mohd. Nizam Abdul Razak atau Nizam kini muncul dengan produk animasi terbarunya, Boboiboy.

Jika Upin & Ipin sehingga kini kekal dengan konsep 1Malaysia, Boboiboy pula mengetengahkan animasi tiga dimensi (3D) superhero berwajah tempatan.
Dulu ramai yang terpegun dengan hasil kerja yang dilakukan Nizam dan rakan-rakannya dalam menterjemah animasi Upin & Ipin sehingga berjaya diangkat ke layar perak.
Maka, tidak mustahil jika lebih ramai yang akan teruja menanti buah tangan terbaru mereka yang lebih segar dan menarik itu.

Bezanya kali ini, Boboiboy merupakan produk sulung milik syarikat Animonsta Studios yang diterajui oleh Nizam serta dua rakan kongsinya, Mohd Safwan Ab. Karim (Safwan) dan Muhammad Anas Abdul Aziz (Anas).
Dijangka bakal mencipta satu lagi fenomena terbaru ‘dunia’ interaktif tempatan, produk tersebut tidak mustahil mampu membawa kelainan dalam perkembangan profil dan penghasilan animasi tempatan.

Bertemu Nizam, Safwan dan Anas baru-baru ini, masing-masing rancak bercerita perihal siri projek animasi itu yang dijangka menemui peminat di kaca televisyen pada tahun depan.
Siri tersebut bakal disiarkan selama 26 episod di mana setiap satunya dengan durasi selama 11 minit.

“Ketika ini, kami masih dalam peringkat perbincangan. Watak-watak yang bakal memainkan peranan penting dalam siri ini sudah ada dan minggu ini kami akan cuba menyiapkan kesemua karakter itu.

“Berbanding animasi Upin & Ipin, dalam Boboiboy kami ingin berkongsi banyak pengetahuan. Ditambah dengan pengunaan pelbagai gajet, secara tidak langsung ia dapat menimbulkan pelbagai perasaan kepada yang menontonnya nanti.

“Bagi kami yang penting ialah penyampaian. Kalau boleh kami ingin mencipta satu lagi ‘ikon’ untuk kanak-kanak di negara ini,” kata Nizam mewakili rakan-rakannya.
Apa yang menarik dalam Boboiboy ialah beberapa daya tarikan yang terkandung meliputi karakter superhero Bo, Boi dan Boy, nilai-nilai murni, karakter makhluk asing (alien) dan juga unsur futuristik di sekitar ibu kota.

Ringkasnya mengenai animasi tersebut, ia memaparkan karakter utama iaitu seorang kanak-kanak bernama Boboiboy dan dibantu oleh beberapa karakter tambahan seperti Gopal, Ying, Yaya.

Dalam usaha menyalur bantuan kepada orang ramai, Boboiboy akan terpisah kepada tiga orang iaitu Bo, Boi dan Boy yang mempunyai tiga kuasa berbeza termasuk tanah, angin dan petir.
Turut diwujudkan ialah karakter makhluk asing yang membawa pulang biji kopi ke planetnya, namun kerana aroma dan rasa kopi yang begitu sedap, seluruh kroni makhluk asing itu sanggup turun ke bumi semata-mata untuk mendapatkan kopi tersebut.
Secara ringkasnya juga, Gopal iaitu karakter budak India yang mempunyai kuasa menukar sesuatu barang kepada barang yang lain.
Ying karakter budak Cina yang mempunyai kuasa yang membolehkannya bergerak pantas berbanding rakan-rakannya yang lain. Sementara itu, Yaya pula merupakan karakter kanak-kanak perempuan comel yang bertudung.

Boboiboy bukan saingi Upin & Ipin
Biarpun pernah menyertai Les’ Copaque Productions Sdn. Bhd. (LCPSB) dalam membangunkan animasi Upin & Ipin tetapi kata Nizam, kemunculan animasi Boboiboy bukanlah bertujuan untuk bersaing.

Nizam, Anas, Safwan serta lima lagi kakitangan LCPSB yang lain membuat keputusan keluar daripada syarikat tersebut pada September lalu demi mencari ‘tapak’ dalam mengembangkan lagi bakat mereka dalam dunia animasi tempatan.
Setelah bersengkang mata hampir sebulan akhirnya idea untuk melahirkan Boboiboy hampir menjadi kenyataan.

“Kami tiada sebarang masalah dengan LCPSB. Malah, selama ini haji (Pengarah Urusan LCPSB, Burhanuddin Md. Radzi) telah banyak membantu kami dan memberi tunjuk ajar sepanjang penglibatan kami menghasilkan Upin & Ipin.

“Kami keluar dari LCPSB pun sebab kami ingin mencuba sesuatu yang baru.
“Terus terang, kami memang sayang kepada karakter Upin & Ipin tetapi rasanya tidak salah jika kebolehan yang ada kami pelbagaikan demi memeriahkan lagi industri animasi tempatan sebab pulangannya nanti kepada penonton juga.

“Kita perlu mengikut peredaran masa. Mungkin ini juga rezeki buat kami. Sebab itu kami perlu berani mencuba sebab bagi kami lebih banyak pelopor dalam industri animasi lebih baik untuk industri ini,” kata Nizam yang juga Pengarah Urusan Animonsta Studios.
Menurut Nizam dalam industri kreatif tidak wujud persaingan yang terlalu besar kerana segalanya bergantung kepada penerimaan penonton.
Bagaimanapun, melihat kepada jalan cerita dan pelbagai kelainan yang ada pada Boboiboy, mungkinkah ia bakal ‘menelan’ populariti serta fenomena yang pernah dicetuskan oleh Upin & Ipin?

“Saya tidak rasa kehadiran Boboiboy akan mengganggu perjalanan Upin & Ipin. Ini kerana, jenama Upin & ipin itu sendiri sehingga kini begitu kuat.
“Saya rasa LCPSB pun ada strategi mereka sendiri dan dengan 70 orang kakitangan yang LCPSB ada, saya percaya mereka mampu mengekalkan apa yang Upin & Ipin ada kini untuk masa akan datang,” kata Nizam lagi.

Menurut Nizam lagi, sambutan terhadap Boboiboy menggalakkan apabila terdapat beberapa stesen penyiaran tempatan dan antarabangsa yang bertanyakan tentang produk tersebut.
Malah, beberapa agensi kerajaan termasuk Pusat Kandungan Kreatif Multimedia Malaysia (MAC3) di bawah Perbadanan Pembangunan Multimedia (MDeC), membekalkan beberapa perisian untuk kemudahan mereka menghasilkan Boboiboy.

Bukan itu sahaja mereka juga mendapat kerjasama daripada sebuah lagi agensi, Cradle Fund Sdn. Bhd., yang membantu menyalur dana bagi merealisasikan projek tersebut.
layari laman sesawang: http:// www.animonsta.com.



Tuesday, September 29, 2009

DRAMA BERSIRI 'AKU BUDAK MINANG' DI TV2 !







KEMUNCULAN DRAMA BERSIRI





-------------------------------------------------------------------------------------------------


Selamat menonton Drama bersiri

'AKU BUDAK MINANG'

Setiap SELASA, JAM 8.30 MALAM


di TV2.


Jangan lupo !!!

Tuesday, September 22, 2009

Din Teksi Popularkan Nan.

NAN menunjukkan koleksi karya yang masih diminati hingga hari ini.


Suka duka Nan cipta kemasyhuran sebagai kartunis tersohor"SAYA masih ingat, ketika menjadi kartunis dulu, setiap kali menjelang raya, pasti ada dua tiga beg besar berisi kad raya yang dikirim peminat. Sampai saya tidak sempat melihat satu persatu, lebih-lebih lagi membalasnya kerana terlalu banyak kad ucapan diterima. “Selalunya, rakan sepejabat yang membaca semua kad itu. Tetapi selalu saya berpesan pada mereka, usah menyamar menjadi saya untuk berhubung dengan peminat.


“Masalahnya, entah bagaimana ada juga yang menyamar dan melayan surat atau kad ucapan yang dikirim peminat,” kata kartunis Zainal Osman atau lebih dikenali dengan nama penanya, Nan mengenang zaman kemasyhurannya dulu.


Terus bercerita, Nan teringat insiden berdepan seorang gadis yang datang ke pejabat dengan ditemani ibu, untuk bertemu lelaki yang dikenalinya sebagai ‘Nan’.


“Ketika saya turun, saya nampak gadis itu menangis hendak berjumpa Nan. Apa yang pelik, gadis itu mendakwa tidak mengenali saya biarpun saya betul-betul di depan beliau.


“Pengawal keselamatan beria-ia memberitahu sayalah kartunis Nan, tapi gadis itu tetap kata bukan... Rupa-rupanya ada yang menyamar jadi saya dan berkenalan dengan gadis itu hingga dia datang ke pejabat mencari ‘Nan’. “Tak tahulah saya, berapa ramai lagi yang menjadi mangsa... Sampai sekarang, saya tak tahu siapa yang menyamar menjadi diri saya,” katanya. Nan mencipta nama melalui karya yang disiarkan di majalah humor dan kolum kartun khusus di akhbar terbitan Utusan Melayu (Malaysia) Berhad. Siri kartunnya, Din Teksi dan Malaysia Kita yang disiarkan ketika itu, cukup popular lalu menghangatkan nama Nan dalam industri kreatif tempatan. Nan juga melakar siri kartun popular Ayop Anak Tulakang dan Tuan Kecik dalam majalah humor popular, Gila-Gila dan Batu Api.


Mengenang detik awal menuntut di Institut Teknologi Mara (sekarang Universiti Teknologi Mara), Nan mengakui pada mulanya beliau ingin mengikuti jurusan grafik pengiklanan tetapi akhirnya ‘tercampak’ dalam jurusan seni halus. “Namun, saya meneruskan pengajian dan selepas tamat, nekad menceburi bidang grafik pengiklanan,” katanya. Pada masa sama, kata Nan, beliau menghantar karya kartunnya ke majalah Gila-Gila. Dari situ, bakat Nan dikesan Utusan Melayu yang mengundang Nan menghasilkan kartun untuk akhbar terbitannya secara tetap. Hampir enam bulan juga Nan berfikir untuk menerima tawaran itu. Puas berfikir, Nan menerima tawaran itu dan masih menyumbang kepada majalah Gila-Gila secara sambilan menggunakan nama pena, Nonama. Selepas 10 tahun bersama Utusan Melayu, Nan tergerak hati bekerja sendiri. Lalu, beliau dan beberapa rakan kartunis lain menerbitkan majalah humor Batu Api hingga beberapa tahun kemudian mengalih tumpuan kepada bidang pengiklanan. Cerita Nan, sudah hampir 20 tahun beliau tidak melukis kartun kerana lebih tertumpu kepada tugasan grafik pengiklanan bagi syarikat swasta dan institusi perbankan tempatan. Cuma, kadang-kala, apabila ada permintaan, beliau kembali melakar kartun.


Ditanya apakah beliau tidak berminat menyambung semula legasi kartunnya, Nan berkata, beliau masih menimbangkannya.


Dekati personaliti ini dan kongsi suka duka hidup kartunis Nan bersama kolum Di Sebalik Nama...


Sudah hampir 20 tahun anda tidak menghasilkan kartun di akhbar atau majalah, apa perkembangan terkini anda?

Sekarang, saya lebih tertumpu kepada kerja membabitkan pengiklanan. Ini meliputi kerja rekaan grafik, ilustrasi dan penerbitan. Sudah lama saya membabitkan diri dalam kerja begini. Sejak berhenti melukis kartun, saya tubuhkan sebuah syarikat grafik pengiklanan yang beroperasi kira-kira 10 tahun tetapi disebabkan masalah kekurangan tenaga kerja, syarikat terpaksa ditutup. Lalu saya terus membuat kerja dari rumah.


Mengapa anda beralih dari kartun ke bidang pengiklanan?

Inilah minat saya sebenarnya. Lagipun, saya fikir ketika itu, sudah tiba tahap atau high time untuk saya (terus berkecimpung) dalam melukis kartun. Sudah tiba masanya untuk generasi baru bergiat dalam bidang ini, lagipun bilangan kartunis semakin ramai.


Boleh anda ceritakan, bagaimana timbul idea mencipta watak untuk siri Ayop Anak Tulakang dalam majalah Gila-Gila?

Itu memang dihasilkan khusus untuk majalah Gila-Gila. Disebabkan mereka meminta saya menghasilkan kartun bersiri, saya perlu mereka cerita dan watak bersiri. Saya memang sukakan watak budak-budak yang banyak kerenah, tidak berpenghujung dan pemikiran mereka juga bebas. Dari situlah datangnya watak Ayop, seorang budak yang berasal dari Kampung Tulang Belakang. Ayop dikenali kerana kemahiran mengurut yang memberi sumber pendapatan untuknya.


Bagaimana anda mengembangkan cerita dalam siri kartun dan apakah kesudahan cerita Ayop Anak Tulakang?

Dalam menghasilkan kartun yang bersiri atau bersambung, tidak dapat tidak, kita perlu memperbesarkan-besar dan mereka-reka ceritanya. Berbagai cerita diselitkan walaupun kadangkala tidak logik, tetapi kita jadikan ia logik. Misalnya kisah Ayop berniaga katak di padang pasir untuk panggil hujan. Namun, itulah sayangnya, apabila terbit Batu Api, ia menjadi saingan dengan Gila-Gila. Ketika itu, siri ini berhenti begitu saja. Di Batu Api, saya cipta kartun baru iaitu Tuan Kecik di mana kisahnya mengenai budak-budak. Lalu kisah Ayop tergantung begitu saja. Saya pun tidak pasti apa kisah terakhirnya. Kalau tak silap, ceritanya sampai ke peringkat Ayop menjual senjata.


Mengapa anda berhenti melukis selepas Batu Api?

Mungkin disebabkan sudah letih hendak melukis kartun, letih mencari idea dan sebagainya. Kerja pengiklanan lebih bebas sedikit tetapi cabarannya lain pula. Orang kata, jika melukis kartun, kita melayan otak sendiri. Tetapi dalam bidang pengiklanan, kita terpaksa melayan kehendak dan selera orang, jadi susah sikitlah. Lalu, saya kembali menawarkan perkhidmatan berkaitan bidang pengiklanan bersama rakan kongsi. Dalam situasi kerjaya kartunis tempatan, ada yang masih kekal sebagai kartunis dan ada yang beralih bidang.


Bagaimana anda boleh membuat keputusan untuk meninggalkan bidang ini?

Dulu, bidang kartun ibarat periuk nasi bagi saya. Tetapi sekarang, ia lebih kepada hobi... Bukanlah tidak melukis langsung. Apabila ada permintaan, saya akan hasilkan karya. Cuma disebabkan kesibukan kerja pengiklanan, saya agak takut berjanji dengan mereka yang meminta karya saya. Ini kerana saya faham, mereka di akhbar atau majalah bekerja berdasarkan deadline. Saya bimbang tak dapat tepati waktu yang ditetapkan. Mengenai segelintir kartunis yang masih setia dengan kerjaya, mungkin itu sudah menjadi kelebihan mereka dan sumber rezeki.


Antara semua bidang yang anda ceburi, mana satu paling serasi dengan jiwa?

Bagi saya, yang kena dengan jiwa saya adalah kerja pengiklanan dan penerbitan. Kurang sikit ‘pecah kepala’. Lagipun, apabila melihat hasil akhir buku yang diterbitkan, kita akan merasa puas. Ini kerana semuanya kita lakukan sendiri... Baik artikel, susun letak halaman dan sebagainya. Banyak pengalaman ketika bekerja dengan syarikat penerbitan saya gunakan apabila bekerja sendiri. Cara kerja kartunis dulu, kita melalui setiap peringkat proses penghasilan sesebuah kartun. Jadi, kita bangga kerana karya yang direka adalah 100 peratus hasil kerja kita.


Profil
Nama penuh : Zainal Osman
Tarikh lahir : 24 Mei 1952
Asal : Parit Buntar, Perak
Status : Berkahwin dan dikurniakan empat orang anak


Saturday, September 5, 2009

Otai kartun- ZAINAL BUANG HUSSIEN



Kembara seni Zainal Buang Hussein , SIRI lukisan kartun seperti Kutu, Wak Punk, Tong Kosong serta novel berjudul Debu-debu Kasih, Gelombang, Kasanova dan Serakah cukup sinonim dengan insan seni bernama Zainal Buang Hussein. Karya Zainal - baik kartun, novel atau lukisan cukup diminati ramai. Malah sebahagian besar peminat kartunis ini masih setia mengikuti perkembangan Zainal biarpun beliau sekarang tidak seaktif dulu.


Ketika ditemui XY - Ikon Lelaki, Zainal berkata, aktiviti seninya ketika ini banyak tertumpu kepada lukisan. Kata Zainal, sepanjang perjalanan dalam bidang seni yang diceburinya sejak bangku sekolah, beliau sering bereksperimen dengan bakat seni yang dimilikinya. Disebabkan itulah, karyanya tidak terbatas kepada seni visual seperti ilustrasi, kartun dan lukisan semata-mata sebaliknya diperluaskan kepada penulisan novel. Cerita Zainal, sejak di bangku sekolah lagi minatnya cenderung ke bidang seni. Mengimbau kenangan pada 'fasa permulaannya', Zainal berkongsi rahsia, tempat pertama yang dijadikan 'galeri' lukisannya ialah reban ayam di sebelah rumah. Di situlah Zainal menggantung dan mempamerkan semua lukisan yang dihasilkannya.


Zainal yang sudah hampir 40 tahun bergelumang dalam bidang seni, berkongsi faktor membuka matanya untuk menjadikan seni sebagai profesion. "Ketika belajar di sebuah sekolah berasrama penuh di Jitra, Kedah, saya terbaca sebuah buku yang menghimpunkan koleksi lukisan pelukis tersohor Indonesia yang dimiliki bekas Presiden Indonesia, Soekarno serta buku yang mengisahkan mengenai Picasso dan Rembrandt. "Saya tidak pernah terfikir, seorang pelukis boleh berjaya, diminati dan disanjung hingga tahap begitu. Dari situlah terdetik hati saya untuk lebih serius dalam bidang ini," katanya. Selepas tamat sekolah, beliau sempat menimba pengalaman sebagai pengilustrasi di beberapa syarikat sebelum berkhidmat dengan Creative Entreprise Sdn Bhd (CESB).



Di bawah CESB, beliau bersama pelukis seperti Jaafar Taib dan Azman Yusof menjadi pelopor penerbitan majalah lawak Gila-Gila. Pembabitan mereka menyemarakkan lagi industri seni kartun tempatan yang sebelum itu dipelopori kartunis lebih senior seperti Rejabhad dan Datuk Lat. Zainal masih ingat, kulit muka depan majalah Gila-Gila pertama yang dihasilkannya. Beliau menampilkan karikatur pelakon yang sedang popular ketika itu, iaitu AR Badul yang muncul dengan filem baru.


Selain karikatur pelakon itu, Zainal turut menyelit lukisan kereta dalam lakaran berkenaan. Imej kereta dan motosikal sering menghiasi lukisan kartun yang dihasilkan beliau, bagai sudah menjadi identiti karya kartunnya. Mengapa beliau memilih kereta dan motosikal?


Apa lagi cerita menarik mengenai Zainal yang belum anda ketahui? Kolum Di Sebalik Nama berbicara lebih lanjut dengan insan kreatif ini...


Kenapa anda memilih subjek kereta dan motosikal pada siri kartun anda?


Saya begitu berminat dengan kereta dan motosikal terutama dalam aspek rekaannya. Ketika hendak memulakan Gila-Gila dulu, Jaafar sudah pun ada identiti kartunnya iaitu haiwan dan alam semula jadi. Manakala Azman Yusof pula dengan watak kartun wanita cantik. Kedua-dua mereka mempunyai strok lukisan yang mantap. Untuk menampilkan sesuatu yang berlainan daripada mereka, saya memilih mengenengahkan kereta dan motosikal.



Bagaimana anda memperoleh ilham dalam berkarya?


Kita sebenarnya tidak boleh menanti hingga ilham datang kerana ilham sebegitu boleh datang dan pergi begitu saja. Kita harus memaksa ilham untuk datang. Biasanya faktor luar seperti deadline dan tekanan di sekeliling juga kadangkala boleh memaksa idea untuk muncul. Pernah sebelum ini, ketika memegang jawatan penting dalam CESB yang menuntut saya melaksanakan pelbagai kerja, saya masih lagi dapat menyiapkan kartun dan menulis novel dengan ilham yang mencurah-curah.


Ada atau tidak ilham yang lahir daripada rasa marah ataupun tidak puas hati diri sendiri?


Ada juga. Pada saya, ilham begitu lebih bagus. sekurang-kurangnya perasaan seperti itu dapat diluahkan dalam bentuk karya kreatif. Kalau diamati, karya novel saya dari dulu hingga yang terbaru ini banyak yang mempunyai unsur seperti ini. Sejak remaja lagi, saya suka membaca novel. Saya sukakannya kerana bagi saya, novel merakam sejarah. Pembaca novel dapat masuk ke dalam latar masa cerita yang dihasilkan novelis dan menyelami kisah dan imaginasi mereka.



Jika tidak menjadi pelukis, novelis atau kartunis, apa agaknya pekerjaan yang anda lakukan?


Maklumlah, dulu bukannya ada pilihan sangat dalam bidang pekerjaan. Selepas tamat sekolah, saya ada menerima tawaran untuk menyertai pegawai kadet tentera. Tidak pasti sama ada untuk menerimanya atau meneruskan cita-cita mencari pekerjaan dalam bidang seni, saya merujuk kepada rakan saya yang sedang berkhidmat dengan angkatan tentera ketika itu. Beliau katakan kepada saya, tidak perlulah masuk tentera kerana saya mempunyai bakat dalam bidang seni dan lebih baik saya teruskan saja cita-cita saya dalam bidang ini. Katanya, takut kalau-kalau saya bosan dengan latihan ketenteraan yang perlu dijalani


Anda dikenali sebagai pelukis yang teliti. Bagaimana anda menjaga ketelitian dalam berkarya?


Untuk menjadi seorang yang teliti dalam berkarya, ia memerlukan masa dan diasah menerusi latihan dan pengalaman. Bercakap mengenai ketelitian, saya masih ingat lagi, pelanggan saya, seorang individu korporat yang meminta saya melukis potret beliau dan keluarganya sebelum ini. Beliau hanya mengambil lukisan berkenaan selepas 25 kali saya tunjukkan kepadanya dan setiap kali ditunjuk, ada saja yang tidak kena pada pandangannya. Ini menunjukkan, soal ketelitian juga banyak menerima pengaruh daripada faktor keadaan dan permintaan terhadap sesuatu karya yang dihasilkan itu.


Ada sebarang kenangan, kritikan atau pengalaman yang tidak dapat dilupakan sepanjang perjalanan karier dalam bidang ini?


Satu kenangan yang agak menyedihkan pernah saya lalui ketika mewakili negara ke Jepun dalam suatu program usaha sama antara kerajaan Malaysia dengan negara Jepun. Apabila terpilih, seperti biasalah, mesti ada rasa bangga dalam diri kerana dipanggil untuk mewakili negara. Jadi, apabila berjumpa dengan penganjur pihak Jepun di sana, saya hadiahkan beberapa karya saya kepada mereka sebagai cenderahati dari Malaysia. Apa yang menyedihkan, keesokan pagi, saya ternampak lukisan saya itu diletakkan di tepi dinding begitu saja. Kemudian ia dipungut pekerja pembersihan untuk dibuang ke dalam tong sampah. Saya akui, insiden membuatkan saya cukup sedih. Tapi pada saya, apa yang penting saya sudah berikannya dengan ikhlas. Terpulanglah bagaimana orang yang menerima itu hendak menghargainya.


Apa pandangan anda mengenai hala tuju kartunis dan industri kartun masa kini?


Industri kita sememangnya sudah berkembang. Ini dapat dilihat daripada pengukuhan pelbagai watak kartun yang masih menjadi perhatian penggemarnya, biarpun dari segi penjualan majalah lawak sudah menurun. Negara kita mempunyai ramai kartunis berbakat yang memiliki hidden asset masing-masing. Itu yang perlu kita jana dengan cara pemasaran dan medium yang betul serta berkesan. Selain itu, industri seni tempatan juga amat memerlukan masyarakat untuk memberi sokongan penghargaan yang sewajarnya supaya industri ini dapat dibawa ke tahap yang lebih tinggi seperti industri luar. Jika tidak, sampai bila-bila pun bakat seni kartunis atau pelukis atau penggiat seni yang ada dalam negara kita serta industri ini akan berada di tahap sama.



PROFIL:
Nama penuh : Zainal Buang


Umur : 55 tahun


Asal : Kluang, Johor


Tarikh lahir : 29 Oktober 1954


Isteri : Noraini Mohd Yunus


Anak : Wira Izzat, Ayu Adiratna, Muzammil, Zaffan Shahirah, Tharwa Wajiha



Saturday, August 29, 2009

MENYINGKAP KEBAIKAN KARTUN KEPADA MASYARAKAT.


Komik mempunyai 1001 kebaikan dan keunikan tersendiri


Bagi kartunis terkemuka tempatan, Ujang atau nama sebenarnya, Ibrahim Anon, 44, komik mempunyai 1001 kebaikan dan keunikan tersendiri.
Maka tidak hairanlah penggemar komik wujud di seluruh dunia dengan jumlah jutaan orang.
Di negara ini sahaja penggemarnya berjumlah ratusan ribu.

Ujang berkata, komik terbahagi kepada pelbagai jenis dan antara yang popular adalah Selapstik serta Editorial. Katanya, jenis Selapstik adalah kartun yang tidak mempunyai dialog seperti Tom and Jerry dan Editorial pula seperti kartun Lat.

"Komik diminati kerana ia seni visual iaitu mudah difahami dan lebih ringkas.
"Bahan bacaan ini mempunyai banyak kesan baik antaranya, menenangkan ketegangan perasaan dan pemikiran, membantu pembaca lebih cepat mendalami cerita, menceriakan, murah serta dapat mengisi masa lapang," katanya.

Selain itu, katanya komik biasanya bukan sahaja mengandungi cerita atau karikatur menarik yang ringkas, tetapi juga iklan, fakta mengenai sesuatu produk atau perkara penting, peraduan dan pelbagai isu berkaitan kehidupan masyarakat.

Tambahnya, walaupun komik diakui mampu membuatkan individu ketagih mengikutinya dan bersikap negatif apabila membabitkan jenis peperangan atau lucah, ia dapat dielakkan dengan mengawal pembacaannya.

Menurut Ujang, pada awal penerbitan komik di negara ini iaitu sekitar tahun 80-an, ia sukar diterima secara meluas kerana ramai ibu bapa yang menganggap komik memberi unsur negatif dan mempengaruhi pemikiran anak mereka.

Namun pada tahun 90-an pasarannya semakin baik kerana masyarakat mulai sedar kebanyakan komik mengajar pembacanya menanam sifat murni dan memberi kebaikan tambahan lain melalui ilustrasi atau visual.

"Penerimaan terhadap komik semakin dapat dilihat apabila kerajaan menubuhkan Sekolah Seni Johor Bahru di Johor dan Sekolah Seni Kuching di Sarawak bagi membantu individu mendalami seni visual dan lukisan. "Penubuhan sekolah ini membantu menyediakan pelapis dalam bidang penghasilan seni visual dan lukisan termasuk untuk komik," katanya.

Sementara itu, jelasnya, sekitar tahun 1995 hingga 2000, komik tempatan mampu dijual lebih 400,000 naskah sebulan yang memberi pulangan ratusan ribu ringgit kepada pengeluar dan kartunisnya. Ditambah hasil pendapatan iklan yang dipaparkan di dalam komik, ia membuatkan penghasilnya hidup senang. Bagaimanapun Ujang berkata, selepas tahun berkenaan, jualannya semakin menurun akibat faktor lambakan komik dari negara luar dan kemudahan membacanya di internet.

"Pembaca tidak boleh dipersalahkan dalam hal ini kerana dengan strategi yang diambil syarikat luar untuk membukukan rancangan kartun popular sebagai komik, mereka pasti terpengaruh. Ada pula pembaca yang tidak sedar komik yang diikuti adalah komik luar," tambahnya.

Ujang yang sudah berkecimpung sebagai pelukis komik hampir 30 tahun, berkata, kerajaan perlu lebih prihatin dan harus mengambil langkah berkesan untuk membantu kira-kira 2,000 pelukis komik dan animasi tempatan supaya mampu terus menjual karya.


Kartun dan komik tempatan wujud sejak sebelum merdeka

Sejarah kartun dan komik di Malaysia dikatakan bermula sejak zaman sebelum merdeka.
Kewujudan pertama kartun dan komik di negara ini disiarkan di dalam dua akhbar iaitu Warta Ahad sekitar Mei 1936 dan Warta Jenaka pada September 1936.
Sejak itu, kartun dan komik semakin berkembang dan melahirkan ramai kartunis hebat termasuk Raja Hamzah, K. Bali, Osman Kangkong, Mohd. Sallehuddin, Halim Teh, Yusuf Sharif dan Hashim Awang.

Presiden Persatuan Penggiat Komik Malaysia (Pekomik), Muhd. Azhar Abdullah berkata, pada tahun 1950-an pula, terbitan Utusan Zaman menghasilkan kartun dan komik Wak Ketuk yang popular ketika itu.

"Pada zaman berkenaan, kartun dan komik disiarkan dalam cerita politik dan berkaitan kehidupan masyarakat tempatan," katanya ketika dihubungi Mega baru-baru ini.
Beliau berkata, komik adalah medium yang digunakan sebagai bahasa komunikasi visual bagi menarik perhatian pembaca. Ia lebih ringkas, banyak gambar dan mudah difahami," katanya.
Muhd. Azahar memberitahu, penerimaan kepada komik dapat dilihat melalui kewujudan Pekomik.

Katanya, Pekomik penting bagi memenuhi kehendak golongan karyawan atau penggiat komik dan peminat tempatan yang kian bertambah.

"Dengan Pekomik, golongan ini akan mendapat faedah sepenuhnya daripada usaha dan minat tinggi mereka terhadap komik.

"Pekomik juga bertujuan mengembangkan dan memartabatkan dunia komik negara melalui penganjuran pelbagai program serta aktiviti termasuk Anugerah Pekomik," katanya.


Komik boleh diibaratkan ubat
KOMIK dianggap ‘ubat’ yang berkesan bagi mengurangkan ketegangan pemikiran dan perasaan seseorang. Pakar Psikologi di Jabatan Psikologi Pendidikan dan Kaunseling, Fakulti Pendidikan Universiti Malaya (UM), Prof. Dr. Mariani Md. Nor berkata, antara lumrah manusia adalah lebih gemar melihat objek berbanding tulisan.

Beliau berkata, setiap individu tidak kira bayi, kanak-kanak, remaja atau dewasa lebih berminat untuk mengetahui sesuatu maklumat jika ia dipaparkan melalui gambar atau tulisan yang diselitkan lukisan berbanding tulisan sepenuhnya.

“Dengan ini, komik adalah bacaan yang dapat menarik minat seseorang membacanya kerana dipenuhi gambar dan karikatur. “Keindahan dan keunikan lukisan serta ciri-ciri tertentu seperti kelucuan yang dipaparkan di dalam komik membantu pembaca menumpukan perhatian dengannya sehingga melupakan sementara masalah dihadapi,” katanya.

Mariani berkata, setiap peringkat usia dalam masyarakat menggemari komik namun biasanya jenis komik yang dibaca berbeza. “Golongan kanak-kanak biasanya sukakan komik cerita kartun atau siri kartun yang dibukukan seperti Doraemon dan Shin-Chan. “Remaja lebih gemar membaca komik mengenai alam percintaan manakala dewasa lebih tertarik kepada komik yang menerangkan urusan perniagaan,” katanya.

Pada masa sama, jelasnya, komik tidak menyumbangkan kesan negatif selagi pembacaannya dikawal. Menurut Dr. Mariani, komik berbentuk lucah dan ganas perlu dielak bagi memastikan seseorang tidak terdedah dengan nilai negatif.

Sementara itu, Ketua Penyelaras Jabatan Siswazah Psikologi dan Kaunseling, Kolej Sastera dan Sains Universiti Utara Malaysia (UUM), Dr. Noor Azniza Ishak berkata, kebiasaannya penggemar komik terdiri daripada golongan individu yang gemar berimaginasi atau berkhayal.
“Golongan ini juga biasanya tidak banyak bergaul dengan orang lain kerana gemar berkhayal mengenai sesuatu perkara. “Individu yang gemar berimaginasi untuk menjadi kaya atau pandai akan meminati komik berbentuk pendidikan manakala yang gemarkan aksi kasar seperti pergaduhan dan peperangan lebih tertarik dengan komik kepahlawanan,” katanya.

Menurut Noor Azniza, kesan positif dan negatif daripada komik bergantung kepada jenis yang dibaca. Segelintir pembaca gemar mencuba apa yang terkandung di dalam komik manakala ada pula yang tidak mengikuti ceritanya,” tambahnya.

Dalam kehidupan ini, jelasnya, individu tidak boleh mengambil sesuatu perkara terlalu serius atau fanatik kerana ia akan menimbulkan kesan negatif.
Pembaca komik mampu bijak dan kreatif

AHLI akademik menyifatkan komik mampu membantu pembacanya berfikir dengan lebih bijak dan kreatif. Pensyarah Pusat Pengajian Sains dan Kemasyarakatan Universiti Sains Malaysia (USM), Dr. Ahmad Atory Hussain berkata, komik mempunyai banyak kategori dan setiap satu mengandungi kebaikan selagi tidak memaparkan jalan cerita kurang bermoral atau aksi ganas.
"Saya sendiri kerap membeli komik bergambar termasuk berkaitan sejarah untuk pembacaan seorang anak saya yang mengalami masalah autisme iaitu lambat memahami sesuatu cerita atau maklumat.

"Dengan komik ini, anak saya lebih memahami jalan cerita yang dipaparkan dan mengetahui banyak sejarah penting negara," katanya ketika dihubungi Mega, baru-baru ini.
Beliau berkata, golongan pelajar pula boleh membaca komik yang menceritakan mengenai bidang pendidikan seperti Matematik dan Sains supaya lebih mendalami bidang itu.
Menurut Ahmad Atory, individu perlu memandang bahan bacaan itu secara positif dan menggalakkan diri serta keluarga membacanya kerana banyak komik yang dijual di negara ini memaparkan nilai murni dan mesej yang baik kepada pembaca.

"Penggemar komik membabitkan setiap peringkat usia masyarakat dan ia bukan sesuatu yang pelik kerana komik mampu menenangkan pemikiran. "Ada pelajar genius juga amat gemar membaca komik kerana ia boleh membantu mengurangkan tekanan selepas penat mengulangkaji pelajaran terutama pada minggu peperiksaan," katanya.

Namun dalam soal ini, katanya, individu perlu tahu memilih jenis komik yang dapat mendedahkan mereka dengan ilmu yang baik. Atory berkata, ibu bapa perlu memainkan peranan dengan memantau komik yang dibaca anak mereka dan membelikan komik yang bersesuaian dengan usianya supaya tidak terdedah dengan cerita tidak bermoral atau keganasan.

"Individu juga perlu membaca komik pada waktu terluang bagi mengelakkannya ketagih sehingga menjejaskan tanggungjawab lain," tambahnya.
Selain itu, jelasnya, bidang penghasilan komik perlu dikembangkan menjadi sebuah industri yang penting di negara ini.

Tambahnya, bidang itu yang terbukti mempunyai ribuan penggemar setia adalah satu cabang seni penting dan boleh digelar seni pembacaan. "Ketika ini, penggiat dalam bidang komik termasuk kartunis adalah kurang dan negara perlu memikirkan cara untuk mencari pelapis berkebolehan," katanya.

Pakar Budaya yang juga Pengarah Institut Peradaban Melayu Universiti Pendidikan Sultan Idris (UPSI), Prof. Abdullah Hassan pula berkata, pembaca komik ada dua kumpulan.
"Ada pembaca yang memilih komik yang dipenuhi perkataan manakala ada pula yang gemarkan komik yang banyak gambar bagi menerangkan jalan cerita di dalamnya.

"Jika ada yang anggap komik negatif, ia salah kerana sama ada positif atau negatif sesebuah bahan bacaan itu, ia bergantung kepada bentuk perkataan atau gambar yang dipaparkan, " kata beliau. Komik, tambahnya, memudahkan pembaca memahami isi kandungannya kerana dijelaskan secara ringkas melalui tulisan dan gambar jadi tidak hairan sejak puluhan tahun lalu ramai cerdik pandai yang belajar serta menerangkan hasil teori atau ilmu mereka melalui komik.
Ketua II Gabungan Persatuan Penulis Nasional (Gapena), Prof. Datuk Dr. Abdul Latiff Bakar berkata, komik mampu menarik minat individu untuk membaca terutama di kalangan generasi muda. "Pelbagai jenis komik yang mempunyai kandungan bermutu boleh diperoleh di pasaran dan ia akan membantu pemikiran seseorang dan memberi banyak pengetahuan kepada mereka.
(SUMBER-akhbar tempatan.)

Friday, August 28, 2009

kontroversi MAJALAH GEDUNG KARTUN.


'GEDUNG KARTUN '
Majalah pimpinan kartunis politik terkemuka tanah air Zunar, atau nama penuhnya Zulkiflee Anwar Haque yang menyentuh pelbagai isu semasa.
Edisi untuk awal September, dicetak 10,000 naskhah, berada di pasaran dan dijual dengan harga RM4 (Sabah dan Sarawak RM5).

Zunar dalam lidah pengarangnya menyebut, kelahiran majalah itu bertujuan "menawarkan kandungan dengan mesej berat yang disampaikan dalam bentuk santai."Karya-karya dalam terbitan Sepakat Efektif Sdn Bhd, katanya lagi, bukan hanya lucu tetapi juga "turut menyadur mesej yang mengkritik, mengulas, mengolah, memberi informasi dan kesedaran tentang isu semasa."

"Dan yang paling penting, kartunis sendiri harus tampil menzahirkan sikap dan pendirian jelas dalam soal-soal pokok yang berkisar di minda dan bibir masyarakat serta jadi bahan perdebatan dari Parlimen ke warung-warung kopi," pengantar edisi sulungnya dipetik.

Namun begitu, Sekumpulan pegawai Kementerian Dalam Negeri (KDN) telah menyerbu secara mengejut ke pejabat majalah humor terbaru Gedung Kartun ini susulan penerbitan edisi sulungnya yang dikatakan menyindir perdana menteri. Sebanyak 408 naskhah majalah terbitan Sepakat Efektif Sdn Bhd dirampas bagi kesalahan bawah Seksyen 5(1) Akta Mesin Cetak dan Penerbitan atau penerbitan tanpa permit.

Ketua pengarangnya Zunar berkata rampasan itu bermotif politik kerana pihaknya telah mendapat kelulusan secara lisan daripada KDN untuk menerbitkan Gedung Kartun.. Beliau berkata mencetak majalah tersebut tanpa mendapat surat kelulusan untuk mengelak karenah birokrasi. "Kita belum dapat surat rasmi tapi sebenarnya sudah ada kelulusan daripada menteri. Pada 14 Ogos, KDN janji untuk hantar surat dalam masa dua atau tiga hari. "Sudah menjadi amalan biasa bagi penerbit, bila kita sudah habis mencetak kita akan dapat surat rasmi," katanya.“Masalahnya tidak ada surat. Sepatutnya mereka keluarkanlah surat, selesailah masalah,” katanya lagi.

Pemangku pengarah penguatkuasa Bahagian Kawalan Penerbitan dan Teks Al-Quran KDN cawangan Selangor menjelaskan penerbit masih tidak berhak menerbitkan majalah sekalipun telah mendapat nombor rujukan permit penerbitan (PP). "Ini bukan sebab formaliti. Kalau tidak ada surat, janganlah dia terbitkan dulu. "Bila dah dapat nombor dan ada kelulusan rasmi, barulah boleh cetak," kata Zainal Abidin Osman, yang turut mengesahkan operasi berkenaan yang turut melibatkan pegawai-pegawainya. "(Surat rasmi) ini macam kita ambil ujian memandulah. Kalau kita dah lulus semua dan diberitahu sudah lulus, kita masih tidak boleh memandu selagi belum dapat lesen," katanya
SUMBER: MALAYSIAKINI.

Saturday, August 15, 2009

PAMERAN KARYA ASAL DATUK LAT-Kartun Lat papar 1Malaysia






DR MAHATHIR diiringi (dari kiri) Anthony Firdauz, Zainul Arifin dan Mohamed Jawhar mendengar penerangan Lat mengenai pameran sempena Hari Kemerdekaan Ke-52 di Bangsar.


Peminat koleksi kartun Datuk Mohd Nor Khalid atau Lat kini berpeluang untuk melihat sendiri karya asal kartunis terkenal itu yang bakal dipamerkan di Kompleks Beli-Belah Bangsar (BSC) sempena sambutan kemerdekaan.

Sebanyak 60 koleksi karya asal kartunis sebelum disiarkan menerusi akhbar New Straits Times (NST) itu dipamer di ruang legar BSC hasil kerjasama The New Straits Times Press (Malaysia) Berhad (NSTP) dan Bandar Raya Developments Berhad (BRDB).

Pengarang Urusan Kumpulan NSTP, Zainul Arifin Mohammed Isa, berkata pameran berakhir sehingga 31 Ogos itu akan memaparkan kepelbagaian hasil kerja Lat yang seiring dengan semangat satu Malaysia.

Memulakan lakaran pertamanya pada 1974, Datuk Mohd Nor Khalid atau lebih dikenali sebagai Lat bukan lagi nama asing kepada peminat kartun tempatan, bahkan terus memberi sumbangan kepada pendidikan bagi generasi muda melalui karyanya. Sempena kedatangan Hari Kemerdekaan Ke-52, The New Straits Times (M) Sdn Bhd (NSTP) dan Bandar Raya Development Berhad (BRDB) menganjurkan pameran Lat’s Malaysia Exhibition di Bangsar Shopping Centre sehingga 31 Ogos ini. Pameran dirasmikan Bekas Perdana Menteri, Tun Dr Mahathir Mohamad yang turut dihadiri Pengerusi NSTP, Tan Sri Mohamed Jawhar Hassan; Ketua Pegawai Eksekutif NSTP; Datuk Anthony Firdauz Bujang; Pengarang Urusan Kumpulan NSTP, Zainul Arifin Mohamed Isa; Pengerusi BRDB; Datuk Mohamad Moiz dan Pengarah Eksekutif BRDB, Datin Seri Bettina Khan.


Menampilkan lebih 60 karya asal Lat, pameran yang memberikan tumpuan khusus kepada memantapkan Gagasan 1Malaysia itu memberikan peluang kepada generasi muda mendekati dan memahami lebih mudah mengenai sosiobudaya dan suasana politik tempatan. Dr Mahathir dalam ucapan perasmiannya, menyifatkan penyampaian mesej lebih mudah diterima melalui lakaran dihasilkan kartunis dan memberikan kesan lebih mudah. “Generasi muda ini lebih senang dididik melalui medium yang dekat dengan mereka. Melalui hasil lakaran kartunis ini, banyak mesej boleh disampaikan secara ringan tapi mempunyai impak tersendiri.

Pameran seperti ini jelas menunjukkan betapa banyaknya elemen 1Malaysia yang sebenarnya sudah wujud sekian lama di sekeliling kita. Kesepakatan inilah yang dihasilkan melalui pelbagai cara seperti melalui bidang sukan dan inilah sebenarnya wajah kita (Malaysia) yang berbilang bangsa dan agama,” katanya.

Bagi Lat sendiri, pengalaman dikutip sepanjang lebih 40 tahun menghasilkan karya memberikan kesedaran kepadanya untuk melihat lebih ramai generasi muda memahami realiti di sekeliling mereka. “Banyak benda berlaku dalam Malaysia sepanjang pembabitan saya dalam bidang ini. Ia semua saya luahkan melalui lakaran sebagai catatan peribadi saya terhadap negara tercinta. Mendidik generasi muda memahami betapa uniknya kita hidup di Malaysia ini bukan tugas mudah. “Atas sebab itu, pameran ini mahu menjadi medan terbaik menggalakkan semangat perpaduan, meningkatkan rasa patriotik serta mendedahkan kepada generasi muda mengenai kekayaan budaya Malaysia,” katanya.

Mohamad Moiz pula menyatakan komitmen syarikat itu untuk meneruskan kerjasama dengan NSTP untuk masa akan datang dalam menganjurkan pameran seperti itu. “BRDB memulakan kerjasama pertama dengan NSTP pada 2005 menganjurkan pameran bersempena Hari Kemerdekaan. Kami sentiasa komited dan selesa dengan kerjasama ini serta sentiasa berharap dapat meneruskannya,” katanya. Selain melihat sendiri karya Lat, pengunjung juga berpeluang membeli buku ‘Lat The Early Series’ terbitan Pusat Sumber NSTP serta baju-T dan beg edisi terhad. Pameran kali ini mensasarkan lebih 10,000 pengunjung dan tidak mustahil dicapai berdasarkan sambutan diterima pada pameran yang menggunakan pendekatan sama tahun lalu.


Sumber : Bharian dan metro.

Saturday, July 25, 2009

EDISI DEMAM DEWA POP!

COVER DEPAN SENTUHAN RAMZAHURIN!

Terima kasih untuk saudara Asrul dengan menyelitkan sedikit tentang THE JONJENIN SITE!
BRAVO ASRUL MUZAFFAR!

KISAH MAT JEKSEN!

KALO KORANG NAK TAHU LEBIH BANYAK LAGI
BELILAH !!!

Thursday, June 25, 2009

ANIMASI MAT KACAU




Animasi Mat Kacau Muncul mulai November sebanyak 26 episod dalam bentuk animasi 2D.
DARIPADA hanya watak sampingan dalam program kanak-kanak, Gerak Geri Gasing, Mat Kacau muncul antara karakter paling dikenali di saluran Astro Ceria. Peranannya untuk mengganggu atau mengacau peserta dalam rancangan popular kendalian Abang Zoey itu akhirnya meletakkan Mat Kacau sebagai karakter yang dominan dan diminati. Justeru, tidak menghairankan apabila tiba-tiba Astro Ceria mengumumkan pembikinan sebuah siri animasi berdasarkan karakter yang sentiasa muncul dengan seragam berbelang-belang berkenaan. Melihat kepada populariti watak Mat Kacau, di mana saja kemunculannya, tentunya penghasilan program animasi terbabit keputusan paling tepat diambil stesen televisyen berbayar itu.

Sejarah buat Astro

Jika diimbas kembali ke sekitar tahun 1995 hingga 1996, Astro telah memperuntukkan untuk melabur mendapatkan siri animasi Lat The Kampung Boy dan selepas 13 tahun, Astro sekali lagi melabur untuk yang terbaru, siri animasi Mat Kacau.

"Kami (pihak Astro) melihat animasi merupakan satu lagi cabang seni dan ia termasuk dalam peruntukan tahunan RM300 juta yang dirancang untuk rancangan-rancangan hiburan di Astro.
"Untuk siri animasi terbaru, kami rasa berbangga kerana Mat Kacau menjadi titik mula fasa terbaru di Astro. Apa yang akan kita saksikan di sini ialah kegiatan Mat Kacau mengganggu dan membuli rakan-rakannya.
"Kita merancang tayangannya pada akhir tahun ini bagaimanapun proses menghasilkan animasi tersebut memakan masa yang panjang dan rumit. Apapun, kita harapkan Mat Kacau mampu menjadi produk yang berjaya di Astro," katanya.
Untuk permulaan, siri animasi Mat Kacau bakal bersiaran selama 26 episod dan setiap episod, siri tanpa dialog yang diusahakan pembikinannya bersama syarikat multimedia, Inspedia.


Kenali watak-watak dalam animasi Mat Kacau:

Dina
Seorang individu yang suka menolong rakan-rakannya ketika kesusahan. Dia adalah ketua darjah di dalam kelasnya.

Boboy
Fizikalnya yang buncit menyerlahkan lagi bahawa dia seorang yang kuat makan. Dia juga kebal daripada dikacau oleh Mat Kacau.

Judy
Wanita yang menjadikan sukan sebagai hobi utamanya.

Amber
Keayuannya menjadikan Amber sangat digemari oleh sesiapa saja. Merah jambu adalah warna kegemarannya.

Van
Seorang budak lelaki yang tidak pernah lekang daripada permainan komputer. Dalam ramai-ramai, dia selalu memiliki gajet berteknologi paling terkini.

Miss Agnes
Watak guru kepada kanak-kanak di dalam animasi Mat Kacau.

Auntie Lim
Seorang yang garang dan ditakuti. Sudah tentu, kerana dia adalah pengetua sekolah.

Omar
Watak lelaki dewasa yang sering berada di samping kanak-kanak ini.


sumber :
Akhbar tempatan

Sunday, June 21, 2009

GAYOUR KARTUNIS ROCK!

MAZLI IBRAHIM (GAYOUR)

KARTUNNYA bersahaja, namun mesej di sebaliknya pernah menginsafkan peminat lelaki ini mengenai hakikat hubungan manusia di dunia ini.
Malah, karyanya pada lewat 1990-an seperti Bersama Selamanya dalam majalah Ujang menjadi satu fenomena bagi golongan remaja.
Menongkah arus dengan menggunakan karakter-karakter yang menggemari irama rock, berambut panjang serta elemen motosikal dan gitar elektrik, namanya kini sebaris pelukis-pelukis komik ternama di Malaysia.

Bagi peminat Mazli Ibrahim, 43, atau lebih dikenali sebagai Gayour, karyanya sepanjang 25 tahun lalu pasti melekap kuat di hati mereka.
“Saya cuba ketengahkan karakter tersebut kerana mahu masyarakat tahu bahawa golongan rocker juga mampu bercakap tentang apa saja. Muzik, politik, kasih sayang, persahabatan malah tentang dunia,” katanya.
Masih tegar mengekalkan imej berjaket kulit dan berambut panjang, Gayour menjelaskan bukan mudah untuknya bertapak dalam bidang pengkaryaan kartun sementelah dirinya tiada asas melukis.

“Cuma minat melukis kartun saya sangat ketara. Daripada langsung tidak mengenali jenis pen dan kertas yang betul untuk melukis, saya merangkak mencari ilmu hinggalah sekarang,” jelas anak kelahiran Bahau, Negeri Sembilan ini.
Memulakan perjalanan sebagai pelukis kartun pada tahun 1998, hasil tangan Gayour tidak pernah mengecewakan peminatnya.
Bukan tidak mahu menggunakan teknologi komputer bagi menghasilkan kartun namun ia tidak menjelmakan kepuasan hakiki.
“Ia memang remeh dan memenatkan kerana menggunakan kekuatan tangan. Tapi bagi saya, itu saja caranya untuk kita dekat dengan karya kita,” kata beliau.
MENURUT Gayour, banyak aspek perlu diambil kira sebelum sesuatu karakter kartun diwujudkan.

Belek saja karyanya seperti kartun satu muka surat berwarna, Slash dan Love Story serta pelbagai lagi kartun satu muka surat hitam putih sama ada yang berdialog atau tidak, semuanya mempunyai impak tersendiri.
“Ia tidak semudah yang dilihat dan dibaca peminat. Banyak kajian perlu dilakukan sebelum sesuatu karakter itu diwujudkan.
“Malah, untuk melukis aksi bermain gitar, drum serta alat muzik lain pun perlu ada rujukan agar gambar yang dilukis tepat,” ujarnya.
Peminat rock metal

Sebenarnya, kejayaan yang dikecapi Gayour sekarang ada kaitan dengan era kebangkitan lagu rock metal pada lewat 1970-an.
Mengambil peluang sementelah dirinya juga peminat tegar genre rock metal, Gayour memberitahu cara tersebut memudahkannya ‘membeli’ jiwa penggemar kartun.
“Saya bermula tanpa identiti yang khusus. Apabila berada di zaman ramai orang menggemari seluar ketat, jaket kulit serta kegilaan terhadap kumpulan Deep Purple, Metalica serta Scorpion, apa salahnya saya ambil kesempatan itu.

“Dan hasilnya sudah terbukti. Saya berjaya mempotretkan kehidupan penggemar rock metal dengan mesej persahabatan,” katanya sambil membetulkan rambut kerintingnya.
Rambut kerinting yang melepasi bahu itu disimpannya sejak tamat persekolahan menengah. Kali terakhir beliau menggunting rambut ialah pada tahun 1998.
Tambah Gayour, siapa tidak suka kartun yang selamba, menyeronokkan serta kena dengan kehidupan mereka setiap hari. Justeru, resipi ‘ini adalah karakter kita’ menjadikan kartunnya digemari oleh pelbagai lapisan masyarakat.
Menyentuh mengenai keakraban dirinya dengan dunia kartun rock metal, Gayour tergelak panjang. “Dari dulu hinggalah kini, inilah imej saya. Alasannya cukup mudah. Kalau dulu orang mengenali saya sebegini, dengan rambut panjang, jaket serta keselambaan saya, sekarang pun, inilah saya,” ujarnya tenang.
sumber : akhbar kosmo (Oleh SHANIKA ABDULLATIB--shanika.abdullatib@ kosmo.com.my)

Thursday, May 28, 2009

GILA-GILA EDISI CUTI SEKOLAH!



SESUAI DI BAWA KEMANA-MANA

DAN

MUDAH DI BACA OLEH SEMUA MASYARAKAT MALAYSIA.

Saturday, May 16, 2009

Atan & Atuk papar budaya setempat


Watak Atan dan Atuk pernah melekat dalam ingatan sebahagian besar khalayak yang mendengar sketsa lawak di radio RTM pada awal tahun 70-an dulu.
Kedua-dua watak yang disampaikan menerusi suara itu amat popular hingga sketsa ini diterbitkan dalam bentuk rakaman piring hitam. Bukan saja kanak-kanak malah orang dewasa juga terpegun dengan jenaka yang dibawakan oleh pelawak tersohor Datuk Jamali Shadat itu.
Jamali menguasai seni bercerita dengan baik ditambah dengan kelebihannya meniru suara kanak-kanak dan juga orang dewasa untuk menjayakan sketsa tersebut.
Masa berlalu ditambah pula dengan kurangnya kemunculan Jamali sebagai pelawak, watak Atan dan Atuk juga turut hilang dalam kebanjiran sekian banyak program televisyen ketika ini.
Tetapi kita jangan lupa bahawa watak Atan dan juga Atuk mempunyai nilai budaya setempat yang sangat tinggi. Nilai peradaban ini yang membezakan antara program luar negara dengan yang dibuat di negara ini.



Tanggungjawab untuk mengembalikan nilai yang tinggi dari watak Atan dan Atuk itu dipikul oleh syarikat produksi yang berkembang pesat, Galaxy Features Network Sdn. Bhd menerusi siri animasi, Atan & Atuk.
Sebagai menghargai sumbangan Jamali memperkenalkan watak Atan dan Atuk seterusnya menjadi sebati dengan pelawak itu, animasi ini turut menggunakan suara Jamali untuk kedua-dua watak itu.
Penerbitan animasi yang menyingkap sketsa popular di radio ini diusahakan oleh dua anak muda, Noralina Rafael dan Noor Faikah Nasir. Walaupun tidak merasai populariti era Atan dan Atuk dulu tetapi mereka begitu komited untuk menerbitkan dalam bentuk animasi.
Siri animasi 13 episod ini akan disiarkan mulai pada 15 Mei depan pukul 8.30 pagi.
Pujian harus diberikan kepada mereka berdua dan juga pasukan kreatif yang lain kerana bersungguh-sungguh mencuba suatu yang mencabar serta memberi kelainan kepada penonton apabila “menghidupkan” Atan dan Atuk secara visual.
Mereka berdua memang berbakat dan teruji apabila pernah memenangi beberapa kategori dalam Anugerah Filem Pendek 2006 yang kini telah pun ditukar menjadi Program Karyawan Muda. Kemenangan ini sedikit sebanyak telah membuka ruang kepada mereka untuk terus berkarya bersama-sama RTM.



Bagi Noralina sendiri, dia berasa sangat teruja apabila berpeluang melibatkan diri dengan penerbitan animasi ini terutamanya apabila melibatkan Jamali Shadat.
“Memang berdebar menunggu reaksi daripada penonton tetapi kami yakin siri animasi ini tidak akan mengecewakan malah akan diterima dengan baik.
“Sepanjang proses pra produksi berlangsung, kami kerap bertemu dengan Jamali Shadat untuk mengumpulkan seberapa banyak cerita dan pengalaman.
“Memang berbangga sebab beliau masih lagi boleh berkongsi cerita dan masih sudi membantu kami melicinkan lagi produksi.



“Semua cerita yang kami peroleh dijadikan skrip tetapi apa yang lebih penting ialah mesej yang diberikan kepada penonton,” jelas graduan Kolej Yayasan Melaka ini.
Baginya, menulis skrip bukanlah satu perkara yang mudah kerana ia banyak perkara yang perlu dikaji dan diteliti dari segala sudut terutamanya melibatkan penonton kalangan kanak-kanak.
Siri ini melibatkan 20 anak muda daripada pelbagai latar belakang menjadi animator menghasilkan animasi ini.
Walaupun proses untuk membangunkan animasi ini kelihatan rumit, tetapi untuk melicinkan proses, setiap animator menyiapkan dua siri animasi dalam tempoh masa sebulan.
Atan & Atuk berlatarbelakangkan keluarga Melayu yang biasa dan menyentuh isu-isu masyarakat. Hakikatnya, Atan & Atuk tidak hanya mengenai kaum Melayu sahaja, malah mencakupi pelbagai kaum.



Kelebihan ini terletak kepada Jamali yang mampu bertutur dalam dalam dialek Cina dan juga India.
Sementara itu, Noor Faikah pula tidak menafikan wujudnya masalah untuk membangunkan siri animasi ini memandangkan ini merupakan penglibatan kali pertama mereka secara komersial.
“Kami hanya menghadapi masalah yang berkaitan dengan pergerakan watak dan warna sahaja. Tetapi semuanya dapat di atasi dan tidak langsung mengganggu sebarang proses.



“Skrip mesti dihasilkan terlebih dahulu dan diikuti dengan story board. Semua ini akan dilaksanakan mengikut tahap demi tahap bagi melicinkan perjalanan kerja,” jelas Noor Faikah.
Apa yang lebih penting animasi ini bukan sahaja disukai oleh kanak-kanak malahan akan diterima oleh orang dewasa juga sebagai santapan minda seisi keluarga.
“Kami bersedia menerima sebarang pandangan dan kritikan terhadap usaha pertama kumpulan kami. Setelah hampir setahun membangunkan animasi ini, biarlah penonton yang menilaikannya,” kata Faikah lagi.
sumber : Utusan -Oleh SY MUSSADDAD MAHDI